گزارش تحلیلی

نمایشگاه ملی سفال کاربردی موزه لانکستر

آمریکا ۲۰۲۵  

Strictly Functional Pottery National Exhibition  

موزه هنر لانکستر، پنسیلوانیا  

۲۱ سپتامبر تا ۸ نوامبر ۲۰۲۵  

داور: مارک هیویت (Mark Hewitt)

 

موزه هنر لانکستر در ایالت پنسیلوانیا، میزبان بیست‌و‌هشتمین دوره‌ی نمایشگاه ملی سفال کاربردی آمریکا بود؛ رویدادی که هر ساله با تمرکز بر فرم، عملکرد، نوآوری و زیبایی‌شناسی در سفال‌گری معاصر برگزار می‌شود. این دوره با داوری مارک هیویت، سفال‌گر برجسته و دریافت‌کننده جایزه Voulkos Fellowship، برگزار شد و آثار منتخب از میان صدها اثر ارسالی از سراسر ایالات متحده انتخاب شدند.

در این دوره، ۱۳ هنرمند موفق به دریافت جوایز تخصصی و افتخاری شدند. آثار آن‌ها نه‌تنها عملکرد واقعی دارند، بلکه هرکدام حامل مفهومی، نماد یا تجربه‌ای خاص هستند. از لیوان‌های جنگلی تا معابد سرامیکی، هر اثر داستانی دارد که در دل خاک و آتش شکل گرفته و اکنون در برابر چشمان مخاطب، به زبان فرم سخن می‌گوید.

 

تحلیل آثار و هنرمندان برنده

1. Jacque Adams – Winter Woods Pilsker  

لیوان بلند با لعاب گرادیانی از سبز به قهوه‌ای، الهام‌گرفته از جنگل‌های زمستانی. ترکیب رنگی تداعی‌گر فصل سرد، بدون از دست دادن گرمای عملکردی ظرف.  

حامی: iadams614@

 

2. Peter Steinberg – Pitcher  

پارچ با فرم متعادل و لعاب مات، مناسب برای تولید انبوه با حفظ کیفیت هنری. دهانه کشیده و دسته ارگونومیک، استفاده روزمره را تسهیل می‌کند.  

حامی: R.C.H – isteinpottery

 

3. Stacy Larson – جایزه فرم و عملکرد  

اثر او تعادلی میان فرم هنری و عملکرد واقعی دارد؛ لعاب مات و فرم ساده، کاربردی بودن را برجسته می‌کند.  

حامی: tkpeiffer – stacylarsonceramics

4. Matthew Skelly – Bottle Pareid  

بطری با فرم انتزاعی و لعاب تجربی، مرز میان سفال سنتی و هنر مفهومی را جابجا می‌کند. نام اثر اشاره به پریدولیا دارد؛ دیدن الگوهای آشنا در اشیاء تصادفی.  

حامی: paguildofcraftsmen – redofthi@

 

5. Sam McCall – بهترین اثر دست‌ساز  

کلدان کم‌حجم با فرم دستی و بافت‌های نامنظم، حس انسانی و منحصر‌به‌فردی به ظرف می‌دهد.  

حامی: seidenbergellis – samxmccalle

6. Jessica Wilson – بهترین قوری  

قابلمه قهوه از سری "لایه‌ها" با ترکیب لعاب‌های چندبخشی، تجربه‌ای چندحسی از سرو نوشیدنی ایجاد می‌کند.  

حامی: lancasterdesignercraftsmen – jessicawilsonceramics@

 

7. Paul J. Heckler – بهترین کاربرد رنگ  

کاسه کروماتیک نارنجی با لعاب شفاف، انرژی بصری بالایی دارد و در عین حال عملکردی باقی می‌ماند.  

حامی: gracecreekceramics – pauljheckler@

8. Olivia Tani – Pour, Cast, Altered  

فرم ریخته‌شده و تغییر یافته با تکنیک ریخته‌گری و تغییر فرم پس از پخت، مفهوم تحول را در سفال‌گری بازنمایی می‌کند.  

حامی: baileypottery – oliviatani@

 

9. Signe Klove – جایزه فصل بوکونو  

سینی کاتریلار با فرم ارگانیک و لعاب‌های فصلی، ارتباطی مستقیم با طبیعت و تغییرات اقلیمی دارد.  

حامی: PGC – Osignekloeve.k

10. Susan Kennedy – انتخاب هیئت داوران  

سینی جهارفویل مسی با ترکیب فلز و سفال، تجربه‌ای چندرسانه‌ای ارائه می‌دهد.  

حامی: amyburkpottery – skennedyarto@

 

11. Kathleen Royster – انتخاب هیئت داوران  

سرور مربع با دو خط، هندسه ساده با خطوط مینیمال، حس نظم و آرامش را منتقل می‌کند.  

حامی: kevinlehmanstudio – kathleenroyster@

12. Rafael Molina – انتخاب هیئت داوران  

مجموعه ظروف هماهنگ با لعاب‌های متنوع، نشان‌دهنده تسلط هنرمند بر زبان بصری سفال‌گری است.  

حامی: lancasterclaystudios

 

13. Shannon Brownlee – انتخاب هیئت داوران  

معبد سرامیکی با فرم معماری و جزئیات نمادین، سفال را به قلمرو معنوی و آیینی وارد می‌کند.  

حامی: lancastercreativefactory – shannonbrownleepottery@

روندهای نوظهور در سفال‌گری کاربردی ۲۰۲۵

بررسی آثار برگزیده این دوره نشان می‌دهد که سفال‌گری کاربردی در آمریکا به‌سوی تلفیق فرم‌های سنتی با مفاهیم معاصر در حرکت است. چند روند کلیدی عبارت‌اند از:

- بازگشت به فرم‌های ساده و ارگانیک  

- نوآوری در دسته‌ها و دهانه‌ها  

- استفاده از رنگ به‌عنوان زبان بیانی  

- ترکیب مواد و رسانه‌ها

 

پیشنهادهایی برای هنرمندان و پژوهشگران

برای هنرمندان: توجه به عملکرد واقعی در کنار نوآوری فرمی، کلید موفقیت در این نمایشگاه است.  

برای پژوهشگران: این نمایشگاه منبعی غنی برای مطالعه روندهای معاصر در سفال‌گری آمریکاست.  

برای برگزارکنندگان: تنوع در داوری، حمایت مالی هدفمند، و توجه به آثار تجربی، نمایشگاه را به بستری زنده برای گفت‌وگوی میان سنت و نوآوری تبدیل کرده است.

 

چشم‌انداز آینده

انتظار می‌رود دوره ۲۰۲۶ این نمایشگاه با حضور هنرمندان بین‌المللی و تمرکز بیشتر بر پایداری، مواد بازیافتی، و روایت‌های فرهنگی برگزار شود. همچنین، گسترش فضای دیجیتال برای نمایش آثار و گفت‌وگوهای آنلاین می‌تواند دامنه تأثیر این رویداد را فراتر از مرزهای فیزیکی ببرد.

 

نتیجه‌گیری

نمایشگاه Strictly Functional Pottery 2025 نه‌تنها ویترینی برای بهترین آثار سفال‌گری کاربردی بود، بلکه بستری برای بازاندیشی در مورد رابطه میان فرم، عملکرد، و معنا در زندگی روزمره فراهم کرد. این رویداد نشان داد که سفال‌گری معاصر می‌تواند همزمان کاربردی، شاعرانه و مفهومی باشد.

 

منابع خبری

- Strictly Functional Pottery National – وب‌سایت رسمی  

- Demuth Foundation – صفحه نمایشگاه  

- Ceramic Arts Network – فراخوان و اطلاعات نمایشگاه